- En el primer programa de marzo se ofrecen obras de Mozart y Tchaikovsky
- Después de dos décadas, el reconocido músico mexicano Jorge Mester vuelve a dirigir a la joven agrupación
- La cita es el sábado 1 de marzo, a las 13:30 h, en el Auditorio Blas Galindo del CENART, y el domingo 2, a las 13:00 h, en la Cancha de tenis del Complejo Cultural Los Pinos
Con música de Mozart y Tchaikovsky, la Orquesta Escuela Carlos Chávez (OECCh) inicia sus actividades de marzo; su primer programa del mes une dos periodos transcendentales en la Historia de la Música: el Clasicismo y el Romanticismo, estilos distintos en cuanto a la técnica e interpretación musical.
Por un lado, la estructuración depurada y rigurosa de las formas musicales en el Clasicismo, y por el otro, lo expresivo y exacerbado del Romanticismo; “algo así como degustar un bebida o licor suave y después tomar un tequila fuerte y refinado”, comenta Jorge Mester, director invitado.
En las dos presentaciones se interpretarán la Sinfonía núm. 6, Op. 74, TH 30, en si menor, de Piotr Ilych Tchaikovsky, mejor conocida como La patética, y la Serenata núm. 9 en re mayor k. 320 Posthorn, de Wolfgang Amadeus Mozart.
Sobre su participación al frente de la OECCh, el músico comenta que le gusta trabajar con jóvenes, y recuerda que hace más de 20 años dirigió a la joven orquesta, bajo el nombre de Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez.
“Entiendo que hoy en día el plan de trabajo de la Carlos Chávez es distinto al de hace años. Me han detallado cómo es el proceso de montaje de cada obra, en la que cada sección trabaja con el maestro de la especialidad instrumental; sus ensayos seccionales, grandes seccionales y los tutti, lo cual me entusiasma mucho”, declaró.
El programa musical
La OECCh interpretará la Serenata núm. 9 en re mayor k. 320 Posthorn (1779), de Wolfgang Amadeus Mozart. Es una de las más famosas de sus serenatas –forma musical del siglo XVIII, de tempo moderado, elegante y de sensación calmada o brillante, que requiere de armonías agradables, consonantes, estructuras equilibradas–. Su nombre Posthorn –trompa o corno de posta– deriva del destacado solo para dicho instrumento de viento metal sin válvulas, utilizado en los servicios postales de esa época.
Con esta pieza, que consta de siete movimientos, Mozart elevó la serenata a un nivel de realización excepcional. El 23 de marzo de 1783, Mozart ofreció un concierto triunfal en el Teatro de Viena, el cual describió a su padre así: “No necesito decirte mucho sobre el éxito de mi concierto, porque sin duda ya habrás oído de ello. Baste decir que el teatro no podría haber estado más lleno”.
Para la segunda parte del programa, la OECCh interpretará la Sinfonía núm. 6, Op. 74, TH 30, en si menor, de Piotr Ilych Tchaikovsky, quien alguna vez declaró “He llorado mucho al componerla (…) de lejos, es la más sincera de mis obras”.
El título de La patética –que enmarca el programa– se debe a los significados que derivan del vocablo ruso papetichesky, como emocional, ampuloso, impetuoso, vehemente y apasionado que de alguna manera condensan estas atmósferas musicales.
Más allá de las innovaciones que el compositor ruso hizo a la forma musical, sus críticos y biógrafos musicales, como el inglés Richard Alexander Streatfeild, señalaron que la Sinfonía núm. 6 fue como el testamento de Tchaikovsky, dado que murió en el que terminó de escribirla (1893).
La cita para escuchar el programa es el sábado 1 de marzo de 2025, a las 13:30 h, en el Auditorio Blas Galindo del CENART, y domingo 2, a las 13:00 h, en la Cancha de tenis del Complejo Cultural Los Pinos.
Para más informes se puede consultar la cartelera en www.mexicoescultura.com y en fomentomusical.cultura.gob.mx
